联合国教科文《信使》杂志近日刊文指出，浙江省非物质文化遗产馆通过巧妙运用数字技术吸引更多参观者，尤其是年轻人。不同于侧重历史知识和实物的文物展，活态遗产展着重文化内容，突出展示人物和过程，这就需要重新诠释和创造性呈现。中国未来的博物馆必将采用“博物馆+”模式，与数字媒体、教育和旅游等行业携手合作，提供更有吸引力的文化体验。

　　近年来，“数字非遗”（非物质文化遗产的数字化保护与传承）作为一个既古老又新颖的话题，正在全球掀起一场科技引领文化创新的热潮。数字科技与传统文化的深度融合，让中华优秀传统文化焕发新生机，为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展提供了新思路，有助于探索文化与科技融合的有效机制、加快发展新兴文化业态、形成更多新的文化产业增长点。

　　在非遗文化数字化的浪潮中，利用虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术，生动展示非遗文化的案例很多，为用户提供了更多元化的文化体验。例如，故宫博物院的“数字故宫”项目，通过数字化手段让海内外观众足不出户就能欣赏到大量文物；昆曲《牡丹亭》进行VR展出，让观众戴上VR眼镜，就能感受昆曲魅力。“数字非遗”不是利用新科技对传统文化进行简单复制，而是通过数字化手段，为非物质文化遗产赋予新的表现形式和传播途径，扩大受众面、提升新价值。

　　在国际视野下，“数字非遗”也展现出强大的吸引力。联合国教科文的“世界记忆工程”，通过数字化手段对世界范围内正在逐渐老化、损毁、消失的文献记录进行抢救保护；通过数字化方式保存和传播世界范围内的各类非物质文化遗产，促进全球文化交流与理解，让世界各地的人们共享人类共同的财富。

　　在当前的全球化与数字化交织背景下，“数字非遗”之所以能够成为文化创新的重要动力，主要得益于三个方面：

　　技术赋能使非遗文化传承跨越时空界限。当前，云存储、大数据、人工智能、虚拟现实和增强现实等数字技术的高速迭代，是催生“数字非遗”项目的技术保障。数字存储方式变革重新定义了非遗文化的保存模式；同时，数字技术扩展了非遗文化的传播领域，使其得以在新时期通过网络实现广泛传播。

　　创新理念为非遗文化传承注入了新活力。“数字非遗”的吸引力在于它推动了非遗作品与现代审美的融合。在保护非遗文化的基础上，深入挖掘与再创作，诞生出既具古典韵味又符合当代审美的新作品，开辟了活态传承的新空间。例如，济南皮影戏第五代传承人李娟与山东省艺术研究院合作推出的“AI数字皮影”系列，通过AI技术重现济南皮影特有的涂色技法，成功为《西游记》中7个主要角色设计了受年轻人喜爱的造型。

　　政策支持为非遗文化传承营造了良好环境。2016年，文物局等部门联合印发了《“互联网+中华文明”三年行动计划》，强调要深度融合互联网创新成果与中华传统文化的传承、创新与发展。二十届三中全会通过的《关于进一步全面深化改革 推进中国式现代化的决定》提出，探索文化和科技融合的有效机制，加快发展新型文化业态。这些政策支持与引导，为“数字非遗”的发展创造了良好的条件，也为其进一步创新提供了有力的保障。

　　总体而言，“数字非遗”不仅是一种保护文化遗产的有效手段，更是一场有关文化创新与科技融合的深刻变革。科技与文化的融合让我们得以见证历史与未来的对话，同时也引领我们为文化遗产的保护与传承不断开辟新路。