青春时代是一个短暂的美梦,当你醒来时,这早已消失得无影无踪了——莎士比亚

　　在国内关于讲述青春的影片比比皆是，但是国内的影片往往都还停留在打架，逃学，谈恋爱阶段，青春片难道只是浅薄于此吗？不是的，青春片应该是充满阳光和奋斗的同时，在青春期也有很多的迷茫，比如在青春期某些孩子会有情感上的缺失，以及在青春期对于一些其他方面的好奇，和在青春期所做过的一些难以启齿的事情。

　　这部电影《蜂鸟》它不再像曾经的青春伤痛作品那样，描写一些让人瞠目结舌的爱恨情仇，它将视角放在最为朴实的现实社会当中，刻画一个复杂让人又让人感动的青春故事，将目光聚焦于一个14岁的少女，一起来看一下这个影片有哪些亮点。

　　《蜂鸟》创作让导演觉得他所需要的经验不需要很多，在创作的掌心就能够控制并刻画了一个关于14岁女孩之间的矛盾，影片当中能够感受到力量的极端丧失，而且关于主角更能够感受到周围人心血来潮的影响，那些人比他强势，在影片拍摄的初期，导演并表示需要探索的是某种特定的核心和情感经验。

　　在做这部影片的时候，他将重点放在一个14岁女孩之间的矛盾上，而且在选择和创作的过程当中意识到了自己心中依旧有一部分是电影主角的，所以这对其创作产生了很大的帮助，并且对当下的初中女孩做了调查，和很多的女演员和女孩进行聊天，聊了他们经历了一些情感问题以及情绪问题，谈天说地说了很久。

　　不仅仅是为了排练，也是为了不想扼杀那种新鲜感，这部电影在当年受到了票房和口碑的，肯定有很高几率能够斩获《寄生虫》，是唯一能够和其匹敌的作品，虽然以黑马之姿杀入了榜单的竞争当中，在柏林和釜山都受到了肯定，但是很难想象这部电影的剧本竟然横扫寄生虫，拿下了最佳的剧本奖，可以看出导演金宝拉的这部作品确实不一般。

　　《蜂鸟》有一部分的作品是根据电影导演本身的真实情感来改编而成的，在这种无比细腻的写实过程当中，透过这个角色就能够看到最为真实的导演本人，无论是尝到爱情的酸甜苦辣又或者是阴晴不定的友情但是我们都能够从任意一个桥段投入至其中，感受到自己曾经最真实的情感。

　　而导演在拍摄《蜂鸟》时采用了大量的冷色调的画面，仿佛正是描写了电影主角需要陪伴的年纪，他的身边没有家人试图从友情爱情上得到认同，但是再次遇到了挫折，找不到出口的心境，两个孤单的灵魂的相遇，让他成为了彼此依靠和救赎。如果说蜂鸟是成功的，那么它成功的重点并不在于它的剧情，更在于它能够透过写实的人物塑造，将其融入到1994年的时代背景之下，勾勒出了一个女孩敏感又脆弱的内心。

　　虽然故事本身的步调比较缓慢，看似平淡无奇，但是在缜密的剧本的安排之下却显得情感力量那么庞大，电影就是这么神奇，有魔力的东西我们能够透过荧幕看到导演所塑造出来的世界，透过主角的性格和成长历程的不同的角度观看到导演的故事背景下，随后呈现出来的人和物以及事电影的名字。

　　《蜂鸟》代表的是世界上最小的一种鸟，但是它们每秒却需要拍动80次的翅膀，而且飞行速度非常快，导演也是借助这种蜂鸟来描写了他的渺小却坚强的生命，来代表了片中的主角，需要不断去寻求关怀与拥抱，或者代表了这世界上所有正在努力的小人物。

　　在生活当中他们可能受到了现实当中的打压，但仍需继续向前试图改变自己生命的勇气，作为一部青春电影，《蜂鸟》并没有讲关于年轻人的励志冒险，也没有那些看似遥远又不切合实际的梦想，而是透过主角的心境进入深入探索，寻找在那平凡之处的可贵地方。

　　人生而平等，不平等的是我们出生的家庭和我们这个基础，有的人出生就生活在金汤匙里，而有的人出生就卑微又渺小，但这一切并不是能够定格我们的命运，我们应该像蜂鸟一样努力去拍打自己的翅膀，只要我们能够做到拍打足够快，我们就能够像其他的大型鸟类一样飞上蓝天，赢得属于自己的天空。